РЕМАРКИ
Шедевр искусства рождается навеки. Данте не перечеркивает Гомера. В.Гюго
В искусстве отражается невыразимое. И.В. Гете
Театральные слезы отучают от житейских. В.Ключевский
Театрон - скамьи для публики в древнегреческих амфитеатрах.
"Хороший спектакль объединяет. Плохой обсуждается". Д.Калинин
Найди свой театр, а мы поможем!

У НИХ В ИСПАНИИ

Московский Театр Оперетты продолжает собственную традицию: создавать новые музыкальные произведения в разных жанрах на основе знакомых сюжетов. Известный материал в качественном музыкальном решении зачастую обретает неожиданное звучание, появляются неожиданные акценты. Подобный подход успешно практикуется как при создании коммерческих постановок, (мюзиклы-проекты "Анна Каренина", "Граф Орлов", "МонтеКристо" и т.д.), так и при работе над репертуарными мюзиклами. "Джейн Эйр", "Любовь и голуби" — эти музыкальные спектакли уже нашли своих поклонников благодаря не только яркому сценическому воплощению, но и популярным среди широкой публики сюжетам.

  Мюзикл Александра Клевицкого "Собака на сене" (одна из премьер сезона 2017-2018 года) собрал все вышеперечисленные качества. В основе либретто — текст пьесы Лопе де Вега в переводе Михаила Лозинского, который любители советского кино помнят по одноименному музыкальному фильму. В классической постановке режиссера Татьяны Константиновой (она же выступает автором стихов вокальных номеров и сценической редакции) история любви гордой графини и обаятельного секретаря становится тем, чем является изначально — комедией плаща и шпаги во всей ее красе.

  Назвать постановку полностью "классической" мешают легкие отступления от первоисточника: а именно решение костюмов персонажей и смена места действия.

 

sobaka2

 

  Костюмы — заслуженный художник России Светлана Логофет — представляют собой некий микс, в котором можно найти мотивы различных эпох и стилей. Зрелище, несомненно, яркое и выразительное, но ему недостает той выверенности и единства, которое есть и в музыкальной составляющей спектакля, и в стихотворном переводе М. Лозинского.

  Волею создателей история Дианы и Теодоро развивается не в итальянском Неаполе, а на родине самого Лопе де Вега - солнечной Испании. От этой перемены мюзикл только выиграл, так как испанские музыкальные стили дают больший простор для композиторского творчества. Огненный фламенко, гитарные вариации, всевозможные танцевальные мелодии — здесь, действительно, есть, где развернуться фантазии композитора. В постановке также звучат народные испанские мелодии в аранжировке Александра Клевицкого, которые гармонично сочетаются с общими музыкальными темами.

 

sobaka3

 

 

  "Собака на сене" — один из тех музыкальных спектаклей, в которых актерская игра и текст отходят на второй план, полностью уступая первенство музыке. Александр Клевицкий раскрывает каждого персонажа в его вокальных партиях. Артисты выстраивают образы, идя в первую очередь от музыки, а не от текста. Подобное решение могло бы превратить спектакль в постановку поверхностную, если бы не мастерство актеров. И исполнители главных ролей (Диана — Василиса Николаева/з.а. РФ Елена Зайцева, Теодоро — Павел Иванов/Леонид Бахталин), и актеры, играющие роли второго плана (особенно хочется отметить Тристана — з.а. РФ Михаила Беспалова) создают образы достойные и занимающие определенное место в общем ансамбле.

  Особая роль отведена в мюзикле акустической гитаре. Гитарная мелодия то ведет главную партию в страданиях Дианы, то отзывается частым ритмом влюбленного сердца Теодоро, то дублирует звонкие каблучки Марселы или кружит в танце Тристана и всю развеселую компанию беззаботных слуг. Музыкант Евгений Савенко практически постоянно находится на сцене, подчеркивая все смыслы рассказываемой истории.

  Основной мыслью и моралью мюзикла назначена фраза Дианы "Любовь — упорство до конца". Эти слова рефреном звучат на протяжении всей постановки. Она побуждает Теодоро к действию, будоражит воображение самой графини и в финале служанка Онарда ею же подводит итог истории. Я готова согласиться с этим заявлением, но все-таки мне как зрителю и как человеку, хорошо знакомому с первоисточником, не хватило в этой постановке финального признания Теодоро.

  Напомню: благодаря хитроумию своего наперсника — лакея Тристана — секретарь прослыл пропавшим сыном графа Лудовико и, обретя таким образом, благородное происхождение, может беспрепятственно соединиться с графиней. В мюзикле на этом — счастливый финал.

 

sobaka4

 

  А пьеса Лопе де Вега продолжается разговором влюбленных, в котором Теодоро признается в невольном обмане, проявляя себя настоящим классическим героем с чувством внутреннего достоинства. Мюзикл, как уже упоминалось, обходится без этой значимой беседы: любовный дуэт, хор, торжество любви. Но только... При такой концовке Теодоро выглядит скорее расчетливым жиголо, нежели персонажем с собственным благородством, которым его щедро наделяет автор. Персонаж как-то разом теряет половину обаяния. Одно верно — подобное поведение полностью отвечает заявленному девизу: "Любовь — упорство до конца". До счастливого конца - и славно! В музыкальной комедии, все-таки, это главное. И если вы хотите отдохнуть и увидеть хороший красочный музыкальный спектакль, то выбрав "Собаку на сене" вы точно не ошибетесь.

 

Из Италии в Испанию

перенеслась Наталья Сажина

Фотографии Евгения Чеснокова

10.06.2018 00:00

MUST SEE!

gavrosh
  "Гаврош–2018" — это  лучшие спектакли для детей и всей семьи из Берлина, Дюссельдорфа, ...
fototopless
Театры открывают сезоны и активно запускают премьерный марафон. Театр на Малой Бронной представит долгожданную премьеру ...
impressionism
Сентябрь принесет большое количество интересных выставок. Те, кто не успел за три летних месяца посетить Музей русского ...
3a9f6b4e
9c7ec26b
ca984335389adc3f