РЕМАРКИ
Шедевр искусства рождается навеки. Данте не перечеркивает Гомера. В.Гюго
В искусстве отражается невыразимое. И.В. Гете
Театральные слезы отучают от житейских. В.Ключевский
Театрон - скамьи для публики в древнегреческих амфитеатрах.
"Хороший спектакль объединяет. Плохой обсуждается". Д.Калинин
Найди свой театр, а мы поможем!

Учитель продолжается в своем ученике

По странному стечению обстоятельств, на начало декабря выпали сразу два вечера памяти. На одном — в театре Пушкина — вспоминали Романа Козака. На втором — в театре на Юго-западе — Валерия Беляковича.

10 koz

  Строго говоря, юбилей Романа Козака — 60 лет — надо было отмечать летом. Но он пришелся на 29 июня, когда театр уже ушел в отпуск, и потому все перенесли на новый сезон. Вот так и вышло, что вечер воспоминаний по случаю юбилея состоялся 4 декабря. Шестого же декабря исполнился год со дня смерти основателя Театра на Юго-Западе Валерия Романовича Беляковича.
  На таких вечерах, если ты попал туда случайно, чувствуешь себя неловко. Кругом все свои, все вспоминают, а тебе вроде и нечего. Потому, видимо, постановщики сделали все, чтобы воспоминания эти стали общими.
  Два театра с разными судьбами и при этом в чем-то очень близкие.
  В первую очередь, желанием сделать память праздником, создать радостную атмосферу на сцене. Роман Козак и Валерий Белякович стали полноправными участниками действа, выступив, хоть и с экрана, в роли ведущих.

 

1 koz

 

  В Театре Пушкина кадры были подобраны так, чтобы зрители без труда понимали, кто выйдет на сцену. Открыла вечер Виктория Исакова. Исполнив песню из своего первого спектакля "Лесная песня", который вышел в 2000 году во МХАТе им. Чехова, она сказала, что все сегодня будет подчинено импровизации, которую так любил Роман Ефимович. Не будет ведущих, а выступающие будут выходить из зала и делиться своим Козаком. За два часа перед нами пронеслась вся жизнь режиссера — от учебы в Школе-студии МХАТ до последних дней. Но главное, чтобы был праздник "Обязательно праздник", который умел создавать юбиляр.
  На экране — отрывки из спектаклей, интервью, фотографии с посиделок и застолий.
  Вечер и напоминал дружеские посиделки, где все ждут именинника, и между делом вспоминают "минувшие дни". А Роман Козак, кажется, и не уходил никуда. Вот он на фото за столом, а вот оживает в рассказе Игоря Золотовицкого о гастролях во Франции,где они должны были жить на 6 франков в день. Играли "Чинзано" Л. Петрушевской.

 

9 koz

 

  — По ходу спектакля, мы должны были выпивать пять бутылок "Чинзано". Но никто же не говорил, что нам нужны пустые бутылки и те, кто обеспечивал спектакль, исправно приносили нам эти бутылки. Мы их сливали в ведро. С тех пор я не переношу запах этого напитка. Однажды наш реквизитор решила прийти чуть позже, накануне зарядила бутылки и поставила их в холодильник. К утру это содержимое превратилось в вязкую массу, которую нам пришлось пить весь спектакль.

  "Делай, что хочешь. Теперь ты свободный человек!" — финальная фраза предельно драматичной сцены из спектакля "Эмигранты" М. Мокеева, в котором Роман Козак играл с Александром Феклистовым. Феклистов смотрел сцену вместе с нами, легкая ирония сквозила во взгляде, потом она зазвучала в письме, которое он написал Роману Козаку. В нем нежность, грусть, мягкий смех и тоска о том ушедшем времени. Присутствие "виновника" мы чувствуем в зале постоянно. Кажется, оглянешься, а он идет по проходу к сцене.

  На экране, на старой пленке, — Андрей Панин и Николай Фоменко в спектакле "Академия смеха". Михаил Ширвиндт, старый друг Романа Козака, рассказал о том, как сочиняли они "Минутки" — короткие размышления о жизни, моменте, любви... "Мне сказали, что едет Ваня Ургант, чтобы я потянул время", — пошутил он.

  И в ответ ему — Иван Ургант: "Я бы еще послушал, хотите, я могу снова уехать и вернуться". Для него встреча с Романом Козаком — важный момент в жизни. Первая и единственная драматическая роль в театре связана с ним. Он признался, что его присутствие здесь кажется ему немного непонятным, он никогда не учился у Козака, не работал в театре, но однажды Роман Ефимович позвонил ему и предложил сыграть в спектакле "Бешеные деньги".

 

3 koz

 

 

  "Отрывок из него вы сейчас видели. Его блистательно сыграли прекрасные актеры, которые не нуждаются в представлении". За несколько минут до появления Урганта Вера Алентова, Александра Урсуляк и Виктор Вержбицкий показали сцену из уже сошедшего со сцены спектакля.

   — Теперь-то я могу говорить о нем все, что угодно. Как я великолепно играл в нем, какой это был потрясающий спектакль!

  Но для Ивана это была и школа — школа актерского мастерства и человеческих отношений. О педагогическом даре Романа Козака говорили и Виктория Исакова, и Сергей Лазарев, и Александра Урсуляк.

 

7 koz

 

  Юные, наивные смотрят со старой фотографии Сережа Лазарев и Саша Урсуляк — это кадр из первого их спектакля "Ромео и Джульетта", сцену из которого они сыграли в память об учителе. Лазарев поблагодарил учителя за его веру в него, за то, что он открыл ему красоту драматического театра и научил любить его.

  — Вот уже 15 лет я служу в театре Пушкина и не собираюсь ему изменять, — закончил он свое выступление. И снова фотографии, забавные истории с репетиций и от курсов в Школе-студии МХАТ.
Константин Райкин появился на экране вслед за кадрами из спектакля "Косметика врага", поставленном в 2005 году.

  — Я всегда немного завидовал Роме. Как-то он ответил при мне одному журналисту на вопрос: Чего вы боитесь? — Ничего не боюсь! Я точно знал, что вранье — это не про Рому. Он, правда, ничего не боялся. Я так не умею.
  Мастеров сменила молодежь. Анастасия Лебедева, Владимир Моташнев и Евгений Плиткин показали сцену из лихого, яркого, стильного и страшного спектакля "OFFICE". Мгновенные переходы от змеиного шипения к умилению, невероятная пластика, лёгкость существования в разных жанрах, — все это признаки школы Козака.

 

5 koz

 

  Аркадий Цимблер, одноклассник и друг Романа Козака рассказал о книге, которую собирали несколько лет назад, попросил прощения у всех, кто не смог принять участия в ее написании и предложил сделать вторую часть.

  Художник спектаклей "Джан", "Академия смеха" и "OFFICE" Виктор Платонов поделился воспоминаниями, как шли репетиции спектаклей, как придумывались костюмы и декорации.

  Одним из последних выйдет на сцену Дмитрий Брусникин. Для него Рома не только человек, с которым он вел курс, но и хороший друг.

  — Рома так умел дружить, что даже его учителя становились его друзьями. Ромы во мне столько, что ни в один формат это не влезет — недостаточно никаких книг, вечеров, статей, фотографий и фильмов…, — признался он.
  Финальным аккордом стала лента в фейсбуке, выведенная на большой экран. Михаил Миронов — студент последнего курса Козака — скажет, что 2007 год стал важным еще и потому, что появились соцсети. "До сих пор я вижу иногда, что мигает огонек «Роман Козак в сети» и это замечательно, что каждый из нас может написать о том, как он любит и скучает по нему". Ученики, друзья, артисты театра поднялись на сцену. Все быстрее будет бежать лента. Тихо погас свет на сцене и светящиеся экраны превратились в огоньки свечей. Свечей памяти и надежды.

 

 

1 bel

 

Театр на Юго-западе вовсе отказался от воспоминаний приглашенных, а их было немало в тот вечер. Зал был забит до отказа, как говорится, — на два зала. Сидели на сцене, на ступеньках, на детских стульях перед первым рядом, стояли в проходах. Первоначально хотели провести этот вечер в ДК им. Зуева (где отмечали юбилей), но эту мысль, к счастью, оставили. Дом есть дом.

  Путешествие на "Планету Беляковича" началось с выступления худрука театра Олега Леушина, а вел вечер, как в старые добрые времена, основатель театра Валерий Белякович. Только с экрана. Под знакомую мелодию "Моно" он вышел на сцену, с лукавой усмешкой осмотрел зал, надел любимую бейсболку, скинул пиджак и вновь превратился в пацана с рабочей окраины.

  Формат вечера напомнил любимую многими "Встречу с песней", которую всегда вел Валерий Романович. Шутки, истории из жизни, анекдоты, рассказы о спектаклях, приправленные фирменным хулиганством как создателя,так и его актеров, превратили его в гимн театру и фактически представление труппы и ее возможностей.

  Началось все, как и положено, песней "Зори московские", которую "исполнила" вся труппа театра, следом полетела "Женитьба Коли Гоголя" с любимым рассказом Валерия Романовича о том, как делали афишу — "символическую женщину, одетую в мамину ночнушку и украшенную париком" — которую доселе не видели жители этого рабочего района. И встык — "Женитьба" на сцене. Ирина Сушина и Андрей Санников, Михаил Белякович и Олег Леушин, Дмитрий Гусев и Олег Анищенко перемешали версии нынешней редакции с прежними. Лихо, с танцами и песнями, отыграли они первую сцену. А тут уже и второй рассказ подоспел — про спектакль по рассказам Антона Чехова. "Налима" играли "старики" — Алексей Ванин и Вячеслав Гришечкин, которые были заняты в самом первом спектакле, и Михал Белякович, Андрей Санников и Сергей Бородинов.

 

3 bel

 

 

  Не успели отсмеяться, как на сцене оказались жители городка во главе с бургомистром — Вячеславом Гришечкиным и Генрихом — Алексеем Ваниным. Искрометная, пересыпанная шутками Шварца и артистов сцена перед боем Ланцелота и Дракона развернулась перед нами. Признаться, я искренне пожалела, что нет в репертуаре этого спектакля и не играет в нем Гришечкин.
  Все смешалось в этот вечер на сцене — рассказы от Беляковича, лучшие номера из "Встречи с песней" и песни-спектакли из юбилейного вечера. Сцена из одного из самых трогательных и пронзительных спектаклей "Собаки", соединенная с песней Лепса "Луна", превратилась в гимн одиночеству. Текст спектакля словно продолжился в песне, кажется, не только Черный пел ее, но и все собаки подвывали в унисон.

 

8 bel

 

 

  "Гамлет" новой формации начался с монолога Клавдия — Беляковича, песня "Anno Domini" стала пророчеством для Гамлета—Лакомкина, и вспомнились невольно и Виктор Авилов, и Сергей Белякович, блиставшие в этом спектакле. Сюрпризом стало появление в роли Призрака Евгения Сергеева.

  Страстные ритмы "Hotaka" ознаменовали начало нового этапа — "Дракула", пафос которого сняли "Одинокой гармонью" и игривым Дракулой-Матошиным.

  "Макбет" превратился в столкновение старшего и молодого поколения. Главными здесь стали две пары — Валерий Афанасьев с Ириной Бочоришвили и Сергей Бородинов с Любовью Ярлыковой. Напористая, страстная, мощная леди Макбет Ирины Бочоришвили будет увещевать и настаивать, убеждать и успокаивать, Любовь Ярлыкова превратит свою героиню в нетерпеливую, жаждущую власти молодую женщину, а Макбеты будут сомневаться и пытаться бежать от предначертанного судьбой и страшных слов жен, но один согласится под напором силы, другой — из любви. "Атас" стала сильным аккордом в этой сцене. Это и утверждение мужского мира, мира силы и жестокости — не случайно в это время убивают семью Макдуфа, и некое предвестие неизбежности наказания, и ирония, тот самый фирменный стеб театра.

 

21 bel

 

 

  Классика сменилась социальным театром — "Dostoevsky-trip" и "На дне", которые разделяет почти сто лет, и где видно, что мало что меняется в жизни. Пусть мир Сорокина фантасмагоричен и жуток, пусть люди тут спасаются дозой литературного наркотика, но как и у Горького нет выхода из реальной жизни. Сцены в "Трипе" перемешали, предельно сконцентрировали, и взрозвались воем "И поэтому мы никогда не умрем". Было слышно, как артисты пропевали слова, добавляя экспрессии ритму. И тут же словно из небытия, из далеких уголков памяти возникли герои "На дне". И будто не заканчивался разговор о человеке, страстен Сатин Валерия Афанасьева, мечтает уйти к другой жизни Актер Александра Задохина, Василиса Ольги Ивановой с горечью произносит "Обидел ты меня, Вася". Обиженные люди мучаются сами и мучают других, мечтают о свободе и работе по душе. И "Выйду в поле с конем" — это из той же мечты о лучшей жизни, увы, несбыточной.

 

26 bel

 

 

  Особняком в истории театра, а значит и в вечере стоят два спектакля "Аккордеоны" — спектакль без слов и фантасмагория Петра Гладилина "Фотоаппараты". Последнюю смонтировали с песней "Сансара", а ключевым моментом стал монолог неродившегося гения Топоркова — Алексея Матошина.

 

35 bel

 

 

  Но перед тем, как прозвучал финальный аккорд — монолог Пигмалиона из спектакля "Куклы" в исполнении Валерия Беляковича — мы увидели мини-спектакль пророчество по мотивам другого знакового для театра спектакля "Мастер и Маргарита". Герои тут отчаянно ищут друг друга, их реплики тонут то в ритмах ресторана Грибоедов, то растворяются в песне Игоря Демарина "Аплодисменты". За три минуты — весь спектакль, где героев словно обрамляют Мастер и Маргарита и наблюдают за всем Воланд и его свита.

 

39 bel

 

 

  И вот — финал. "Когда я создавал своих кукол... Театр должен принадлежать живым актерам, из плоти и крови". "Дикси-лэнд" — сцена из спектакля "Куклы" — завершила этот вечер, еще раз доказывая, что Пигмалион Театра на Юго-Западе сумел создать свою уникальную труппу, где актеры могут все. Свет постепенно ушел со сцены, артисты расселись на ней спиной к зрителям, чтобы еще раз услышать мастера, учителя, своего создателя.

 

43 bel

 

 

  Вечер в Театре на Юго-Западе назвали "Планета Беляковича", но мне кажется, что если актеров мы привычно зовем звездами, то режиссеры, безусловно, планеты. Но есть люди, вмещающие в себя и звезды и планеты, люди,создающие свои театры, — это целые галактики. И именно так — от педагогов к ученикам, от режиссеров к актерам и зрителям, передается это знание. Так возникает необъятная театральная Вселенная, где каждый учитель продолжается в своем ученике, потому что энергия людей, уходящих от нас не исчезает, она передается нам, давая силы продолжать дело мастера.

 

 

Мастеров вспоминала Анастасия Павлова

Фотографии предоставлены

пресс-службой Театра Пушкина

Фотографии Сергея Тупталова (Театр на Юго-Западе)

 

12.12.2017 00:00

MUST SEE!

zvety
Лето медленно подходит к концу. Вот и последний летний месяц стоит у дверей... У деверей музея, конечно. Пока театры ...
cache/resized/8ed4a9f68c8c30e06470bd831f32dced.jpg
Театральный сезон подходит к концу, но скучать летом нам не придется. Мы приглашаем вас в музеи, галереи и выставочные ...
PSX 20180531 234952
  БЭНКСИ: ГЕНИЙ ИЛИ ВАНДАЛ?Решаешь ты!Центральный Дом художника02.06.2018 – 02.09.2018 "Люди либо любят ...
3a9f6b4e
9c7ec26b
ca984335389adc3f