На церемонии в стиле будущего наградили спектакли о страшном прошлом XX века.

Андрей Могучий, получивший "Золотую Маску" в прошлом году за "Грозу", в этот раз привез на зрительский суд "Губернатора". В основе сюжета —рассказ Леонида Андреева "Губернатор" и пьеса "Царь Голод". Отправной точкой для происходящих в спектакле событий послужил один из эпизодов первой русской революции. Главный герой, губернатор провинциального города N (Дмитрий Воробьев) отдает приказ солдатам стрелять по восставшим рабочим зимой 1905 года. С тех пор он не знает покоя и не может себе простить десятки убитых и раненных. Время для него остановилось. Неразрешимый конфликт между долгом служебным и долгом человеческим превратил жизнь главного героя в ад.

В МХТ имени Чехова Михаил Рахлин поставил политико-романтическую историю "Веселые времена" по мотивам голливудского фильма 30-х годов Эрнста Любича "Ниночка" с Гретой Гарбо в главной роли. Плакат "Гарбо смеется!" 1939 года вполне можно заменить на современное "Константин Крюков впервые на сцене театра!"

Имя Станислава Любшина у большинства ассоциируется с тремя киноролями: Иогана Вайса в "Щите и мече" В. Басова, Ильина из «Пяти вечеров» Н. Михалкова и прораба дяди Вовы из фильма Георгия Данелия "Кин-Дза-Дза" и, пожалуй, еще с телеспектаклем "Тартюф", где он сыграл главную роль.  Между тем, он снялся более чем 70 фильмах и ему довелось поработать с такими режиссерами, как Андрей Тарковский, Владимир Абдрашитов, Марленом Хуциевым, Василием Шукшиным, Виталием Масленниковым и многими другими.

20 марта на сцене Театра Наций прошёл показ спектакля "Магазин" режиссера Эдуарда Шахова по пьесе Олжаса Жанайдарова. Он стал не только победителем XV "Фестиваля театров малых городов России", но и был выдвинут на премию "Золотая Маска". В рамках главного театрального фестиваля постановку представили 21 марта на Малой сцене театра Наций. Вместе с "Магазином" Альметьевского татарского государственного драматического театра главный приз фестиваля театров Малых городов разделил спектакль "Лондон" Новокузнецкого драматического театра. Московская премьера постановки Сергея Чехова пройдет на сцене Театра Наций 9 апреля, а 10-го состоится ее показ на "Золотой Маске". Оба спектакля будут бороться в номинации "Лучший драматический спектакль Малой формы".

Публика ходит в театр смотреть

хорошее исполнение хороших пьес,

а не саму пьесу, пьесу можно и прочесть.

Островский А.Н.

В "Школе драматического искусства" Дмитрий Крымов представил свою версию пьесы А. Островского "БеЗприданница". Но если вы рассчитываете на то, что все поймете, не читая оригинала, вы сильно ошибаетесь. Да и тех, кто хорошо знаком с пьесой Александра Островского, ждут сюрпризы. Трактовка далека от традиционной, хотя и текст вроде не сильно изменен, и герои все на месте… Создается ощущение, что пьесу разобрали по кусочкам и заново сложили, составляющие вроде те же, а смысл изменился.

В последнее время нечасто случается так, что при просмотре спектакля возникает чувство, что о нем писать не надо. Что в нем — особая, сложно поддающаяся описанию  атмосфера, которая царит на сцене и подчиняет себе, не давая опомниться. Описывать ее, анализировать — бессмысленно, так она тонка и непередаваема. И попытка сделать нечто подобное — означает раскрывать не только спектакль, но и собственную душу. Одной из таких прекрасных сложностей стала для меня постановка Александра Морфова "Декамерон", представленная в театре Et Cetera.

"Весь мир театр, а люди в нем актеры" …

У. Шекспир в очередной раз оказался прав.

Сегодня в Москве все большей популярностью пользуется иммерсивный театр. Это театр вовлечения, где зритель — полноправный участник происходящего. В любой момент актеры могут начать прямое взаимодействие со зрителем, разговаривать, танцевать или даже обнимать. Сценой может стать улица, кабина грузовика или квартира.

Давным-давно, когда в ходу были всякие, в разной степени остроумные, переработки известных поговорок, родилась присказка, что каждый человек кузнец своего… в оригинале было более острое слово, но заменим его "несчастьем". Более утонченным литературным аналогом этой переделки была фраза "каждый сам себе злобный гений". Иллюстрацией именно этого варианта народной мудрости и стал спектакль Нины Чусовой "Великолепный Рогоносец" в Театре Моссовета.

В библиотеке "Дом Лосева" идет спектакль "Последняя дуэль Серебряного века". Постановка, скорее, театрализованная читка: в руках у актеров текст.